Grayson Perry: reseña de la exposición Smash Hits, Edimburgo

Un detalle del 'asombroso' tapiz de Walthamstow de 15 metros de Perry

Kathy de Witt/Alamy Foto de stock

Grayson Perry es posiblemente el artista más famoso que trabaja actualmente en Gran Bretaña, dijo la BBC de Escocia. Desde la década de 1980, ha pasado “de tomar clases nocturnas de cerámica a ganar el Premio Turner” y a presentar programas en el Canal 4. Actualmente goza de gran estima tanto entre el establishment artístico como entre el público en general, y este verano ha sido testigo del El homónimo “Travestite Potter” escala nuevas alturas. En junio fue nombrado caballero. Ahora se ha inaugurado en Edimburgo “la mayor exposición de sus 40 años de carrera”.

Es la primera retrospectiva que realiza en el Reino Unido y presenta más de 80 de sus obras más conocidas: vasijas, tapices, grabados y esculturas. Entre lo más destacado se encuentra su “asombroso” “Tapiz de Walthamstow” de 15 metros, dijo Duncan Macmillan en The Scotsman. Es una epopeya irónica que cuenta la historia de las siete edades del hombre, el viaje desde el nacimiento hasta la muerte, “a través de la lente de las compras”. El trabajo de Perry reflexiona sobre todo tipo de “cuestiones”: masculinidad, clase, inglés. Pero todo está hecho con un hábil toque satírico y una “visión verdaderamente original”. La Real Academia Escocesa acoge la exposición para su vecina, las Galerías Nacionales de Escocia; Hacía muchas décadas que no veía sus salas “tan bien llenas de un solo artista vivo”.

Perry es “un artista manifiestamente talentoso que puede dibujar imágenes detalladas, precisas y complejas”, dijo Jonathan Jones en The Guardian. Lamentablemente, decide desperdiciar este talento en “la vanidad de las pequeñas diversiones”. Mucho aquí se relaciona directamente con su infeliz infancia en el Essex de la década de 1960, durante la cual creó “un universo privado” en torno a un osito de peluche llamado Alan Measles. Alan es una figura recurrente aquí: lo vemos fundido en bronce, acunando al “niño interior” del artista; haciéndose pasar por un caballero; y ser “transportado en un carruaje de cristal en la parte trasera de la motocicleta de Perry”. Si hay algún encanto en esto, pronto se desgasta. Es todo tan “muy inglés”, la fantasía de Perry y su irónica deflación de cualquier cosa que parezca demasiado seria. Ha elegido ser “un animador de clase media”, un artista pop suburbano. En definitiva, la “falta de pasión y coraje” aquí es “deprimente”.

A pesar de su “intensa complejidad”, el estilo de dibujo de Perry es “claramente adolescente”, dijo Alastair Sooke en The Daily Telegraph. Él “aborrece el espacio vacío”, y su arte es una “mezcolanza de homenaje e imitación” libre de ambigüedades, en la que actualiza obras maestras como The Rake's Progress de Hogarth para el público contemporáneo. Su estética preferida – “una especie de acabado casero y conscientemente torpe” – parece educada: “competencia disfrazada de ineptitud”. Sin embargo, tiene un “superpoder”: es genuinamente divertido. Ya sea que estén satirizando al mercado del arte o al puritanismo de los “guerreros de la justicia social”, sus “jarras, frascos, jarrones y urnas asquerosos y traviesos” rara vez dejan de provocar risas. Esta muestra demuestra que, si bien no es un gran artista, es sin duda “un gran satírico”.

Galerías Nacionales de Escocia (Real Academia Escocesa), Edimburgo (0131-624 6200). Hasta el 12 de noviembre; galeríasnacionales.org